当陶瓷青花遇上2D动画，这一新的尝试刷爆众人眼泪！

没有牛逼的拍摄技巧

没有大师手笔的润稿

没有华丽团队的包装

却在小提琴奏响的那一刻

包围住你的心

仅仅的四分半的时间

让每一个看过的人，眼含热泪

它就是景德镇陶瓷大学教师

于超的青花动画作品

《春风如约》

在任教的十多年时间里，于超对这个环境清幽却交通闭塞的千年小镇感情日笃。这里生活节奏缓慢，也更符合他散淡的性格。他学着从泥巴开始，制器绘画。

他说，就好像不熟悉的人做成了好朋友的过程，他和瓷器之间也建立了一种信任和连接。

然而静态的器物和画面让他着迷的同时，也让他疑惑，如何能让画面上的人动起来呢？他开始借助自己动画专业的丰富知识，将二维动画的设计理念，引入陶瓷动画。

“虽然作为动画行业来说，我们远离了北上广这些动画艺术的中心，但是景德镇有它自己的优势。我的思想可以很自由，同时我又受到地域文化的滋养，陶瓷文化其他地方是没有的。”

在于超眼里，景德镇的陶瓷文化本身就具备强烈的说服力和符号性。因此，由它延伸出来的文化属性也是如此。

“我一直在对这个想法探索一些实验，探索一种未知性，给动画这种艺术形式增添一种独特的形式。”去年，他到清华美院访学，最后结业的时候需要出一个作品。

于超于是觉得可能这个机会来了。

“我来景德镇这么多年，前几年我没有想到用陶瓷去做动画，为什么我现在想到呢？我觉得这也是我跟景德镇陶瓷文化的一种互相认识的过程。”他如此形容自己的这个想法。

但是，决定了这个事情很容易，要做起来，却并不是那么简单。除了工作，他必须要把所有的业余时间，全部投入到创作上来，并且构思、分镜、画稿、擀泥板、绘画、上釉、烧成……等等环节，都要自己亲力亲为，实在是很难。

 但是这一切并没有压倒于超。

2017年就开始构思故事、设计场景和造型，还要将手稿绘制到瓷器上。大概从年初开始，一直到18年8月多才完全结束，半年时间，180天， 4320小时，他设计了近千张手稿。

光是画面所需要的瓷板，他就烧了300多块，还不要计算那些没有烧好的和备用的。

这一切过程，于超也邀请了朋友帮忙擀制泥板。瓷板上釉、烧窑，后期制作等等，历经10800小时的创作，1300度高温窑火的浴炼。他用流传千年的景德镇陶瓷，画出了一部震撼人心的动画片。

《春风如约》全片只有4分29秒

以传统的青花绘画形式

呈现了民国背景下壮烈的民族战争

和凄清的家庭送别故事

故事中，年轻的飞行员，即将赶赴战场，戍家卫国，而此时，妻子已经身怀六甲。但是为了国家和民族的和平，妻子并没有犹豫，毅然支持他，送他走上战场。一场激烈的战斗中，年轻的飞行员壮烈牺牲，得到消息的妻子悲痛欲绝，泪如雨下。

一场大雨过后，种子钻破厚厚的泥土，露出新芽，雨后春笋在肥沃土地上茁壮长大。春水涌动，春林初盛，老树重生嫩枝，旧枝再开新花。

又是一年春风起，又是一岁山坡绿。在影片的最后，年轻妻子怀抱着孩子，在山坡上遥遥招手，而画面的另一头，是青草凄凄的坟冢。

故事在小提琴版的《送别》烘托下，没有一句台词却幽咽的如泣如诉，让人哀怨、沉痛。那些个在战中失去的生命，让人们怀念、悲伤，也让我们不得不反思、不得不铭记战争之痛。

他用象征的手法，在影片中展示：枝头绽放的花朵、破土而出的竹笋、引吭高歌的小鸟、岁月枯荣的老树……来象征历经战争的苦痛，春风会吹来一个新的世界。

在他看来，生命是循环的。它包含了死亡，也孕育着新生，春风如约而至，生命会再一次苏醒，一年一年，生生不息。这也是它取名《春风如约》的意思。

下一步，他想把这部片子继续完善，还有就是创作另一种题材的青花动画。

他个人推崇民间青花的酣畅淋漓的感觉，因此下一部作品可能会借鉴民间青花，用更加抽象的表现手法，让青花的特色更加凸显。